Creatividad


Una de las grandes aportaciones en el siglo XX sobre los estudios acerca de la creatividad, es el reconocimiento de que todos somos creativos, más o menos, y no sólo los genios. Así como el descubrimiento y definición de la capacidad creativa como una habilidad, lo que supone que este talento es susceptible de ser entrenado.
La creatividad es un fenómeno común a todos los seres humanos que descansa sobre el conocimiento y la vivencia; avanzando y adentrándose en lo nuevo y lo desconocido, y transformándolo en una nueva vivencia.
La meta de toda educación y psicoterapia es precisamente la transformación del conocimiento y de las experiencias.
A través de la vivencia artística se llega a la apertura frente a la experiencia, a disposición que permita que los estímulos se puedan sentir y que afloren asociaciones del propio mundo, relacionándose entre sí y de este modo que produzcan nuevas experiencias.
El arte desarrolla la creatividad y la creatividad es necesaria para poder resolver problemas de cualquier tipo. Mediante la creatividad, el niño desarrolla sus destrezas mentales de tal manera que el arte le sirve de trampolín para otras disciplinas.
Howard Gardner, en su libro Arte, mente y cerebro, sostiene que los años preescolares se presentan como la edad de oro de la creatividad, época en que todo niño irradia habilidad artística.

Sabiendo que la creación, en su verdadero sentido psicológico, consiste en hacer algo nuevo, se puede concluir que todos podemos crear en mayor o menor grado y que la creación acompaña normal y permanentemente al desarrollo infantil porque en el niño la imaginación creadora actúa de forma mucho más acusada que en la adolescencia o la edad adulta.

Estudio de musicoterapia en pacientes con adicciones


La terapia musical puede aumentar la motivación para el tratamiento en pacientes con trastornos de abuso de sustancias, mejorar las habilidades de toma de decisiones y ayudar a prevenir la recaída, dijo Beth Clark, musicoterapeuta y consejera clínica.

Citó los ensayos controlados realizados por el Dr. Michael Silverman, director de la musicoterapia en la Universidad de Minnesota. Uno de sus estudios, los pacientes hospitalizados involucrados en un centro de desintoxicación fueron seleccionados al azar a asistir a un taller de composición de canciones o permanecer en lista de espera para la terapia de la música. En comparación con el grupo en lista de espera, los pacientes que recibieron terapia de la música a través de actividades como compositor había significativamente mayor motivación y disposición para el tratamiento, según el estudio.

Muchos adictos sufren de trastornos cognitivos que interfieren con su capacidad para abstenerse de las drogas o el alcohol.

Estudios recientes de la Universidad de Miami sugieren que la rehabilitación cognitiva basado en la música puede ayudar a reducir la impulsividad, lo que puede llevar a una recaída. 

Con los musicoterapeutas suelen participar los adictos en la creación musical. Aprender un nuevo instrumento puede ayudar a los pacientes a encontrar algo productivo para ocupar su tiempo, dijo Clark. 


Unirse a un círculo de tambores puede beneficiar a aquellos que sufren de trauma, que puede ser incómodo con las terapias verbales. En otros casos, sesiones de composición pueden ayudar a los pacientes a procesar cualquier mezcla de sentimientos que puedan tener sobre el tratamiento. Por ejemplo, un terapeuta musical puede animar a los pacientes a volver a escribir la letra de una canción de blues. Los pacientes responden a este formato ya que "se llega a quejarse en el blues", dijo Clark, y "es la validación de tener sus pensamientos escuchados y poner en una canción."